Een varken, de staat en oorlog: Porco Rosso (Kurenai no Buta)

Inleiding

Historisch gezien zijn tekenfilms en animatiefilms gebruikt als 'propaganda' in oorlogstijd (Roffat 2011). Sommige animatiefilms dragen echter bij aan het overbrengen van een pacifistisch, anti-oorlogs standpunt (Takai 2011). In dat opzicht kan de film Porco Rosso (1992) worden gecategoriseerd als "anti-oorlogspropaganda" (Okuda 2003, p. 144). Hoewel Miyazaki gefascineerd is door watervliegtuigen die werden ontworpen en gefabriceerd in de periode tussen de Eerste en Tweede Wereldoorlog (Kiridoshi 2008, p. 72), brengt deze film de belangrijke herinnering aan oorlog over, in het bijzonder de periode tussen de wereldoorlogen en de wereld na de Koude Oorlog. In een interview vlak voor de release van Porco Rosso verklaarde Miyazaki inderdaad dat de film relevant is in relatie tot de Golfoorlog, en hij verwees naar de Joegoslavische oorlogen als etnische en nationalistische conflicten (Miyazaki 1996, p. 519; Miyazaki 2002, p. 95). In deze context brengt de film Miyazaki's anti-oorlogsboodschap naar voren.

Dit artikel analyseert Porco Rosso (Kurenai no Buta), die gebaseerd is op 15 pagina's van Hikotei Jidai (Het gouden tijdperk van het watervliegtuig), een strip gemaakt door Hayao Miyazaki en gepubliceerd in het animatietijdschrift Model Graphics, nr. 14-16 in 1990 (Kiridoshi 2008, p. 72). Een synopsis van het stripverhaal wordt letterlijk aan het begin van Porco Rosso getypt: "Deze film speelt zich af boven de Middellandse Zee in een tijd waarin watervliegtuigen over de golven heersten. Het vertelt het verhaal van een dapper varken dat vocht tegen vliegende piraten, voor zijn trots, voor zijn geliefde en voor zijn fortuin. De naam van de held van ons verhaal is Crimson Pig."

Wetenschappelijk onderzoek naar deze film heeft zich gericht op kwesties van "oorlog en vrede", vooral in termen van de "niet-oorlog" (hisen) boodschap (bijv. Okuda 2003). Op soortgelijke wijze bieden Kazami et al (2002), en anderen (Kano 2006; Kiridoshi 2008), antwoorden op de centrale vraag van de film: Waarom is Porco in een varken veranderd? De primaire reden is dat hij getraumatiseerd raakte door de oorlog. Voortbouwend op het werk van Kazami et al, schrijft dit artikel de reden dat Porco een varken werd toe aan de volgende drie aspecten: "de mens, de staat en de oorlog" (Waltz, 1959). Volgens Kenneth Waltz, theoreticus in de internationale politiek, treden de oorzaken van oorlog op drie niveaus op: individueel, binnenlands en internationaal. Net als Waltz betoog ik hier dat Porco een varken werd omdat hij de volgende drie factoren haat: de mens (egoïsme), de staat (nationalisme) en oorlog (militarisme). Bijgevolg is mijn analyse van Porco Rosso gesitueerd in het kader van vredesonderzoek en internationale betrekkingen, zoals de filosofie van het niet-doden, soft power/hard power en conflictpreventie/conflictresolutie.

Methodologie

Binnen de animatiestudies worden animatiefilms van Studio Ghibli vaak als casestudy geanalyseerd. Ghibli-animatiefilms worden "vaak beschouwd als artistieke producties die zowel vermakelijk als betekenisvol zijn" (Gan 2009, p. 36). Er zijn talloze publicaties over de films van Studio Ghibli, in het bijzonder die geregisseerd door Hayao Miyazaki. Nobuyuki Tsugata (2004) onderzocht bijvoorbeeld het werk van Miyazaki in vergelijking met de tekenfilms van Osamu Tezuka, de maker van Astro Boy (1963). De films van Miyazaki zijn ook vergeleken met Disney-animaties. Zo bood Kaori Yoshida (2011) een vergelijkende analyse van Disney's Pocahontas (1995) en Ghibli's Princess Mononoke (1997) in termen van nationale identiteit. Bovendien hebben enkele wetenschappers (bijv. Kano 2006; Kiridoshi 2008) uitgebreide thematische of structurele analyses van de films van Miyazaki gemaakt. Eerdere studies naar Miyazaki-animaties richtten zich echter niet noodzakelijkerwijs op de kwestie van oorlog en vrede. Daarom biedt dit artikel een analyse van Miyazaki-gerelateerde animatiefilms in termen van oorlog en vrede.

Hoewel de Miyazaki-gerelateerde films niet direct over oorlog gaan, zijn ze allemaal in zekere mate verbonden met oorlog en vrede. Hols: Prince of the Sun (1968) verscheen midden in de Vietnamoorlog (1965-1975) en sommige gevechtsscènes in de film representeren die oorlog. Miyazaki was betrokken als animator bij de creatie van de film, samen met regisseur Isao Takahata.

Nausicaä of the Valley of the Wind (1984) is een meesterwerk en de film weerspiegelt de internationale politiek tijdens de Koude Oorlog. De Reuzenstrijder (kyoshinhei) die een apocalyptische oorlog veroorzaakte, of de Zeven Dagen van Vuur, fungeert als symbool voor kernwapens. De confrontatie tussen Pejite en Tolmekia, de twee machtige landen in het verhaal, kan op soortgelijke wijze worden beschouwd als een reflectie van de bipolaire structuur van de Koude Oorlog (Akimoto 2014a). Laputa: Castle in the Sky (1986) werd eveneens gecreëerd tijdens de Koude Oorlog. Het aantal kernkoppen in de wereld bereikte in het midden van de jaren tachtig een piek, en de militaire technologie van het legendarische kasteel Laputa symboliseert eveneens kernwapens. In deze film wordt het woord "vrede" slechts één keer gebruikt door Muska, die de wereld probeert te veroveren door bezit te nemen van de militaire technologie van Laputa. Dit is duidelijk een "politieke satire" van Miyazaki (Akimoto 2014b). Grave of the Fireflies (1988), een fictieve film over een Japanse jongen en zijn zusje aan het einde van de Pacifische Oorlog (1941-1945), werd niet geregisseerd door Miyazaki maar door Isao Takahata (Akimoto 2014c), maar weerspiegelt een soortgelijk anti-oorlogsgevoel.

In de context van de post-Koude Oorlog produceerde Miyazaki Porco Rosso (1992), die de periode tussen de wereldoorlogen (1919-1939) in de Adriatische Zee beschrijft in samenhang met de Joegoslavische Oorlog (1991). Miyazaki droeg bij aan de creatie van Whisper of the Heart (1994), die een vluchtige referentie bevat naar de Tweede Wereldoorlog (1939-1945). Princess Mononoke (1997) behandelt de Japanse burgeroorlog en de confrontatie tussen mensen en dieren. Howl’s Moving Castle (2004) en de meest recente film, The Wind Rises (2013), zijn gerelateerd aan de Irakoorlog van 2003 en de Aziatisch-Pacifische Oorlog (1931-1945) (Akimoto 2014d; Akimoto 2014e). De films waarin Miyazaki of Studio Ghibli betrokken is, kunnen dus worden geanalyseerd vanuit het perspectief van vredesonderzoek (peace studies), een academisch veld dat de oorzaken van oorlog en de voorwaarden voor vrede onderzoekt. Hoewel ethische en juridische kwesties zorgvuldig in overweging moeten worden gebracht bij het onderwijzen van Japanse animatie (McLelland 2013), kunnen Studio Ghibli-animatiefilms nuttig zijn als educatief materiaal op universitair niveau (Yonemura 2003, p. 10), in het bijzonder in de vakgebieden vredesonderzoek en vredeseducatie. Vanuit het perspectief van vredesonderzoek vormt Porco Rosso een bijzonder rijke casestudy, mede omdat Miyazaki de prijs voor beste speelfilm won op het Annecy International Animation Film Festival van 1993 (Annecy.org 2013). Door deze prijs, een van de meest prestigieuze internationale animatiefestivals, kreeg de film internationale erkenning en werd Miyazaki getypeerd als "Walt Disney Nippon" (Christin 1997, p. 184).

De meeste recensies en wetenschappelijke studies over Porco Rosso neigen naar een algemene analyse, zonder specifieke focus op oorlog en vrede (bijv. Animage 1992, 2011; Kazami et al. 2002; Okuda 2003; Kano 2006; Kiridoshi 2008). Ook Miyazaki zelf heeft soortgelijke opmerkingen gemaakt over zijn eigen werk (Miyazaki 1996, 1997, 2013). Toch hebben eerdere studies naar de film deze niet onderzocht vanuit het perspectief van vredesonderzoek. Om Porco Rosso te bestuderen—die een soortgelijke anti-oorlogsboodschap overbrengt als The Wind Rises (Kaze Tachinu) (2013), waarin de Japanse periode tussen de wereldoorlogen en de oorlogsuitvoerbaarheid centraal staan (Akimoto 2013a)—hanteert dit artikel een interdisciplinaire benadering die vredesonderzoek combineert met animatiestudies. Als analytische methode combineert dit artikel trefwoordanalyse met sequentieanalyse van de dialogen van personages en historische gebeurtenissen. Sequentieanalyse is een nuttig instrument om tijdlijnen te onderzoeken (Abbott 1995) en is toepasbaar op filmstudies met een specifieke focus op de dialogen van personages in een historische context. Daarom moeten de vijf hoofdpersonages en de historische achtergrond van deze film in deze sectie worden besproken.

Ten eerste is de held van deze film een varken, Porco Rosso, die vliegt in zijn karmijnrode watervliegtuig, de SAVOIA S-21. Als premiejager spoort hij na de Eerste Wereldoorlog de Aero Viking (luchtpiraten) in de Adriatische Zee op. Hij was voorheen een mens (Marco Paggot) en de ase-piloot van de Italiaanse luchtmacht, maar hij besloot na de oorlog het leger te verlaten en vervloekte zichzelf, waardoor hij in een varken veranderde. Zoals hieronder wordt beschreven, was Porco getraumatiseerd door zijn ervaringen in de oorlog (Animage 2011, p. 35-37).

Ten tweede is Madam Gina, een jeugdvriendin van Porco en eigenaresse van Hotel Adriano, een van de twee heroïnes in deze film. In de film wordt gezegd dat piloten in de Middellandse Zee geneigd zijn verliefd op haar te worden en Hotel Adriano bezoeken voor haar gezang. Ze is getrouwd geweest met drie piloten die allen leden waren van de vliegclub die zij als kind had opgericht, maar zij allen stierven in de Grote Oorlog of bij een vliegongeluk. Gina is in het geheim verliefd op Porco en vice versa (ibid, p. 54-57).

Ten derde is Fiyo Piccolo, de andere heroïne, een 17-jarige vrouwelijke monteur en de kleindochter van Meester Piccolo. Zij repareert het watervliegtuig van Porco en ontwikkelt een adolescentenachtige verliefdheid op hem (ibid, 43-45).

Ten vierde is Donald Curtis, een Amerikaanse piloot en rivaal van Porco, die is ingehuurd door de Aero Viking om tegen Porco te vechten. Hij is een bekwame piloot met de ambitie om eerst een Hollywoodfilmster te worden en daarna president van de VS. Curtis wordt bij het eerste gezicht verliefd op Gina en daarna op Fiyo (ibid, pp. 48-51).

Ten vijfde zijn de Mamma Aiutos, een van de grootste groepen luchtpiraten in de Adriatische Zee, die na de Eerste Wereldoorlog voor hun levensonderhoud stelen en ontvoeren (ibid, p. 63-65). Deze studie onderzoekt de dialogen van deze vijf personages binnen de historische context.

Op macroniveau moet de chronologie van het interbellum als historische achtergrond van de film in overweging worden gebracht, aangezien dit cruciaal is voor het begrijpen van de inhoud. Op microniveau worden sleutelscènes en dialogen van de hoofdpersonages onderzocht. Dit is noodzakelijk om de implicaties van de film voor de kwestie van oorlog en vrede te begrijpen. De sequentie van de negen belangrijkste scènes in de film is als volgt:

1. Porco's "niet-doden"-beleid: Strijd met de Mamma Aiutos
2. Gina's "soft power" en "vreedzame conflictpreventie"
3. Gina's leven in oorlog en vrede
4. Porco's antipathie tegenover de staat en oorlog
5. Fiyo en de reparatie van het jachtvliegtuig van Porco
6. Het varken en de Italiaanse luchtmacht: "Liever een varken dan een fascist"
7. Fiyo's "soft power" en "vreedzame conflictresolutie"
8. De oorlog en de vloek: Waarom werd hij een varken?
9. Porco's "niet-doden"-filosofie in de laatste strijd

De dialogen van de hoofdpersonages in deze negen secties vormen de primaire bron die zorgvuldig wordt onderzocht, in combinatie met de eerder genoemde argumenten en relevante publicaties als secundaire bronnen binnen de context van het interbellum.

Bevindingen

1. Porco's "niet-doden"-beleid: Strijd met de Mamma Aiutos

De film begint met een scène waarin het hoofdpersonage, Porco Rosso (die lijkt te genieten van zijn vakantie—wijn drinken en dutjes doen op het strand), wordt gewekt door een noodoproep. Hij werkt als contractpiloot van een gevechtsvliegtuig om luchtpiraten en bendes, zoals de Mamma Aiutos, op te sporen. Hoewel hij het Italiaanse leger heeft verlaten, werkt hij voor de vrede en veiligheid van de Adriatische Zee in plaats van de Nationaal Fascistische Partij van Mussolini. Italië was een van de lidstaten van de Veiligheidsraad van de Volkenbond (1920-1946), maar het collectieve veiligheidssysteem functioneerde niet en kon uiteindelijk het Mantsjoerije-incident (1931) en de Abessijnse crisis, of de Tweede Italiaans-Ethiopische Oorlog (1935-1936), niet voorkomen. Op deze manier kan Porco's werk in de film worden gezien als politieoperaties om de vrede en veiligheid in die periode te handhaven. Het internationale systeem was in dit tijdperk meer anarchistisch en de politie- en militaire troepen van Italië waren niet noodzakelijkerwijs efficiënt of functioneel, wat ertoe leidde dat de bevolking in de film een contract met Porco sloot om luchtpiraten op te sporen.

Binnen het vredesonderzoek onderzoekt Glenn D. Paige (2009) "niet-doden" als analytische terminologie. Dit artikel gebruikt daarom de term "niet-doden" als onderzoekstrefwoord. In de eerste gevechtsscène van deze film demonstreert Porco zijn "niet-doden"-beleid. Om geld te verdienen, gijzelaars te redden en de vrede in de Adriatische Zee te bewaren, besluit Porco de Mamma Aiutos aan te pakken, maar hij blijft trouw aan zijn principes van het niet-doden. In de strijd met de Mamma Aiutos blijkt dat Porco geen intentie heeft om de bende te doden. In plaats daarvan probeert hij hun vliegtuigen neer te schieten zonder ernstige schade toe te brengen aan de piraten en gijzelaars, en eist hij vervolgens dat ze de helft van het geld en de gijzelaars achterlaten in ruil voor hun leven. Hoewel hij bluft door te zeggen: "Of ik maak jullie allemaal af," is zijn beleid vroeg in de film zeer duidelijk.

2. Gina's "soft power" en "vreedzame conflictpreventie"

De vrouwelijke personages in deze film (Gina en Fiyo) worden afgebeeld als aantrekkelijke en vredige heroïnes. In termen van genderstudies werpt Kuwabara (2007) licht op het concept "feminisme" en de betekenis van de karmijnrode kleur in de film. In een toepassing op politiek en internationale betrekkingen analyseert Tomoko Shimizu (2004) Ghibli-animaties in termen van "soft power" in het post-Koude Oorlog-tijdperk. Het concept "soft power" werd voorgesteld door Joseph Nye, professor aan Harvard en politicoloog. In tegenstelling tot "hard power", dat gebaseerd is op militaire macht, kan "soft power" worden gedefinieerd als "het vermogen om te krijgen wat je wilt door aantrekkingskracht in plaats van dwang of betalingen. Het komt voort uit de aantrekkingskracht van de cultuur, politieke ideeën en het beleid van een land" (Nye 2004, p. x). In dit kader kan Japanse animatie worden begrepen als Japanse "soft power", die werkt om het internationale imago en de aantrekkingskracht van Japan als nationaal belang te versterken.

Op deze manier worden Gina en Fiyo, als de twee belangrijkste vrouwelijke personages, voorbeelden van het concept "soft power". Na het gevecht komt Porco langs bij Hotel Adriano, gerund door Madam Gina. In de film wordt benadrukt dat Gina's charismatische schoonheid en elegantie voorkomen dat er gewelddadige conflicten door luchtpiraten rond haar hotel uitbreken. Donald Curtis, een Amerikaanse gevechtspiloot en rivaal van Porco, zegt bijvoorbeeld: "Ze is een bijzondere vrouw... Luchtpiraten en premiejagers laten hun ruzies buiten." De reden waarom de vliegende bende nooit vecht nabij Hotel Adriano kan worden afgeleid van het feit dat de bende weet dat Gina haar echtgenoot verloor in de Eerste Wereldoorlog.

Wanneer de spanning oploopt tussen Porco en een dronken bende, grijpt Gina snel in en voorkomt dat de confrontatie escaleert. Gina zegt tegen de bende: "Wat een gedistingeerd gezelschap! Jullie moeten wel iets van plan zijn... Altijd leuk jullie te zien, maar geen oorlogspelletjes hier, oké?" Een van de bendeleden antwoordt: "We weten het, Gina. We werken niet binnen 50 kilometer van hier." Een ander lid voegt toe: "We zijn zelfs beleefd tegen het varken!" Gina antwoordt: "Dat zijn mijn jongens." Deze scène weerspiegelt Gina's charme als "soft power" in contrast met de "hard power" van de bende, wat resulteert in een vreedzame conflictresolutie. Conflictresolutie kan worden onderverdeeld in vier fasen: 1) preventieve diplomatie (conflictpreventie), 2) vredesstichting (peacemaking), 3) vredesbewaring (peacekeeping) en 4) vredesopbouw (peacebuilding), zoals voorgesteld door Boutros Ghali, voormalig secretaris-generaal van de VN. In de toepassing van het proces van conflictresolutie kan Gina's aanpak in Hotel Adriano worden gecategoriseerd als "preventieve diplomatie" door haar soft power.

3. Gina's leven in oorlog en vrede

In tegenstelling tot haar verder vreedzame en gracieuze kenmerken, lijkt het leven van Gina beïnvloed te zijn door de tijdgeest, in het bijzonder de oorlog. Gina haat oorlog letterlijk (Isaka 2001, p. 156). De film suggereert dat Gina haar eerste echtgenoot verloor door de Eerste Wereldoorlog. De oorlog werd veroorzaakt door de moord op Franz Ferdinand, de troonopvolger van Oostenrijk-Hongarije, in Sarajevo op 28 juni 1914. Kort daarna verklaarde Oostenrijk-Hongarije, als bondgenoot van Duitsland, de oorlog aan Servië, een belangrijke bondgenoot van Rusland. De twee blokken betrokken heel Europa, wat leidde tot de Grote Oorlog. Oorspronkelijk maakte Italië deel uit van de Centrale Mogendheden (Triple Alliantie) met Duitsland en Oostenrijk-Hongarije, maar sloot zich uiteindelijk aan bij de Geallieerden (Triple Entente) onder leiding van het Verenigd Koninkrijk, Frankrijk en Rusland. Dit is hoe de Italiaanse luchtmacht in de Adriatische Zee tegen de Oostenrijks-Hongaarse macht moest vechten (Matsuki 2013, p. 46).

Aan het begin van de Eerste Wereldoorlog waren er 15 gevechtsvliegtuigen van de Italiaanse marine en 22 van Oostenrijk-Hongarije. Toen Italië op 23 mei 1915 de oorlog verklaarde aan Oostenrijk-Hongarije, bezat Italië slechts 15 gevechtsvliegtuigen, terwijl Oostenrijk-Hongarije er al ongeveer 90 klaar had staan om Venetië aan te vallen.

Aan het einde van de oorlog telde de Italiaanse marine in totaal 1.630 vliegtuigen, tegenover ongeveer 650 van Oostenrijk-Hongarije. Tijdens de oorlog verloor Italië 121 gevechtsvliegtuigen en vernietigde het 132 Oostenrijks-Hongaarse vliegtuigen. De belangrijkste basis voor de Italiaanse marine was Venetië, dat 42 keer werd aangevallen en waar 1.037 bommen op de stad werden geworpen.

Het aantal doden onder Italiaanse piloten in de Adriatische Zee kan worden afgeleid uit de verliezen, en Gina's echtgenoot kan hieronder vallen. Gina is getrouwd geweest met twee andere piloten die ook sneuvelden in gevechten. Ze vertelt Porco: "Eén stierf in de oorlog, één in de Atlantische Oceaan en de derde in Azië." Porco vraagt: "Hebben ze hem gevonden?" Gina antwoordt: "Ik kreeg vandaag een bericht. Ze hebben zijn resten gevonden in Bengalen. Het is drie jaar geleden. Ik heb geen tranen meer over." Porco antwoordt: "De goeden worden altijd gedood." Hun gesprek geeft aan dat Gina's echtgenoten stierven door vliegongelukken of in de lijn van hun plicht voor de Italiaanse luchtmacht, waar Porco juist uitstapte. Dit is de reden waarom Gina "oorlog" haat en Porco probeert te weerhouden van luchtgevechten.

Gina's tweede echtgenoot was waarschijnlijk een even bekwame piloot die mogelijk een ongeluk kreeg tijdens een vlucht voor avontuur of een internationale watervliegtuigrace, zoals de zogenaamde "Schneider Trophy". Deze prijs was vernoemd naar Jacques Schneider, een Franse industriële manager, en de races werden gehouden van 1913 tot 1931.

Italiaanse piloten wonnen driemaal de Schneider Trophy, en zes races vonden plaats in Italië zelf. Gezien de vliegvaardigheid van Porco als "aas" van de Italiaanse luchtmacht, is het zeer waarschijnlijk dat Porco of andere leden van de vliegclub van Gina hebben deelgenomen aan de Schneider Trophy. Volgens Pierre Pecastaingts (1996) waren er geen slachtoffers tijdens de races zelf, maar leidde de training voor de races tot fatale ongevallen waarbij vijf Italiaanse piloten omkwamen. Bijgevolg is het mogelijk dat Gina's tweede echtgenoot een vliegongeluk kreeg bij de voorbereiding op een wedstrijd zoals de Schneider Trophy, of stierf tijdens een militaire missie van de Italiaanse luchtmacht. In beide scenario's is het leven van Gina, zowel in oorlogstijd als in vredestijd, beïnvloed door vliegtuigen, wat bijdraagt aan haar angst voor Porco.

4. Porco's antipathie tegenover de staat en oorlog

Hoewel Porco als watervliegtuigpiloot "vecht" voor premiegeld, toont hij antipathie tegenover de staat (nationalisme/fascisme) en militarisme (oorlog). Nadat hij Hotel Adriano verlaat, gaat hij naar een bank. Op de straat naast de bank vindt een militaire parade plaats, vol nationale vlaggen op tanks en begeleid door militaristische muziek. Wanneer Porco de bank binnengaat om geld op te nemen, merkt een bankbediende op dat het "wel fijn moet zijn om zoveel geld te verdienen... Hoe is het met een bijdrage aan het volk via een Patriot-obligatie?" Waarop Porco antwoordt: "Ik ben geen persoon." De "patriot-obligatie" is bedoeld als een oorlogsobligatie, noodzakelijk voor de Italiaanse regering om oorlogen voor te bereiden en te voeren. Hier zet Porco zich duidelijk af tegen financiële bijdragen aan fascisme en militarisme. Ook herinnert deze scène het Japanse publiek aan de reactie van Japan op de Golfcrisis van 1990, waarbij de Japanse regering terughoudend was in het leveren van financiële bijdragen aan de door de VS geleide multinationale troepen (Akimoto 2013b).

Na het verlaten van de bank gaat Porco wapens kopen voor zijn watervliegtuig. In overeenstemming met zijn niet-doden-beleid koopt Porco alleen lichte wapens, waarop een jonge wapenhandelaar hem vraagt sterkere wapens te kopen: "Alleen gewone kogels? Geen hoge explosieven of pantserdoorborende?" Porco wijst dit af en antwoordt: "Luister, jongen. We voeren daar geen oorlog. Tot ziens." Onmiddellijk daarna vraagt de jonge handelaar aan zijn baas: "Hé, baas... Wat is het verschil tussen oorlog en premiejagen?" En de baas antwoordt sarcastisch dat "oorlogsprofiteurs schurken zijn, maar premiejagers gewoon dom zijn." Deze scènes over de "oorlogsobligatie" en "militaire wapens" benadrukken Porco's haat tegen nationalisme (fascisme) en militarisme, en maken Miyazaki's eigen anti-oorlogs pacifisme en zijn standpunt over de Golfcrisis van 1990 en de Golfoorlog van 1991 duidelijk.

5. Fiyo en de reparatie van het jachtvliegtuig van Porco

Wanneer Porco naar de familie Piccolo vliegt om zijn watervliegtuig te laten repareren, valt Curtis, een Amerikaanse piloot in dienst van de Mamma Aiutos, hem plotseling aan. Porco probeert een één-op-één gevecht te vermijden, hoofdzakelijk vanwege motorproblemen, maar fundamenteel vanwege zijn niet-doden-beleid. Hierdoor slaagt Curtis erin het vliegtuig van Porco te beschadigen, wat leidt tot een grote reparatie bij de Piccolo's. Fiyo, de kleindochter van Piccolo, ontwerpt en plant de reparatie en herbouw van het vliegtuig. Dat alleen vrouwelijke werknemers die verwant zijn aan Piccolo betrokken zijn bij de creatie van het nieuwe vliegtuig is suggestief voor de effecten van de Grote Depressie, waarin mannen voor werk buiten de stad trokken of zich bij het leger aansloten.

6. Het varken en de Italiaanse luchtmacht: "Liever een varken dan een fascist"

Porco's anti-fascistische houding wordt weerspiegeld in het feit dat Porco Rosso refereert aan Casablanca (1942), een Amerikaans romantisch drama dat de strijd tegen de Nazi's tijdens de Tweede Wereldoorlog portretteert als "oorlogspropaganda" (Okuda 2003, p. 137-144). Overeenkomsten tussen de twee films omvatten personages, maar het doel van Casablanca wordt beschouwd als het rechtvaardigen van de Amerikaanse deelname aan de oorlog in Europa, terwijl dat van Porco Rosso is om doden en oorlog in het algemeen tegen te gaan. In dit opzicht is de fundamentele politieke boodschap van de film niet alleen anti-fascistisch, maar ook anti-oorlogs pacifisme. Wanneer Porco in een bioscoop een film kijkt, waarschuwt Ferrarin, een oude vriend uit de Italiaanse luchtmacht, dat er warrants tegen Porco uitstaan voor "verraad, illegale toegang... decadentie, pornografie en het zijn van een lui varken." Ferrarin stelt voor dat Porco terugkeert naar de luchtmacht voordat de autoriteiten zijn vliegtuig in beslag nemen. Porco weigert dit echter resoluut en zegt: "Liever een varken dan een fascist." In reactie daarop waarschuwt Ferrarin opnieuw: "Pas op. Ze zullen zich niet storen aan een rechtbank." Deze scène is veelzeggend: Porco, die ooit een oorlogsheld was, besloot een varken te worden en te blijven omdat hij geen fascist wilde zijn die het nationalstisch militarisme in die tijd steunde.

Na hun gesprek in de bioscoop wordt Porco, zoals Ferrarin vermeldde, geschaduwd door de Fascistische Geheime Politie. Fiyo staat erop Porco als monteur te vergezellen, maar Porco verzet zich aanvankelijk tegen haar plan. Fiyo overtuigt hem uiteindelijk, waarna Porco zegt: "Haal het rechter machinegeweer eraf. Het maakt me niet uit hoe klein je achterwerk is, je past er niet tussen." Dit impliceert dat Porco, naast zijn anti-fascistische standpunt, ook een feminist is die vrouwen respecteert, zelfs ten koste van de bewapening van zijn vliegtuig. Wanneer Porco en Fiyo opstijgen, schiet de Fascistische Geheime Politie op het vliegtuig. Porco vuurt waarschuwingsschoten af met zijn machinegeweer, maar heeft niet de intentie hen te doden. Deze scènes zijn een verdere reflectie van Porco's "niet-doden"-filosofie, gesitueerd in Miyazaki's anti-oorlogs pacifisme.

7. Fiyo's "soft power" en "vreedzame conflictresolutie"

De Mamma Aiutos en andere luchtpiraten vallen Porco en Fiyo in hun schuilplaats aan en nemen hen in gijzeling. Wanneer de piraten zeggen dat ze Porco's gevechtsvliegtuig gaan vernietigen, maakt Fiyo, als ontwerpster van het toestel, krachtig bezwaar. Ze houdt een welsprekende toespraak aan de baas van de Mamma Aiutos over hoe dapper en trots watervliegtuigpiloten zijn, en hoe edel en respectvol de bende zou moeten zijn. Haar aantrekkingskracht als hoofdontwerper van Piccolo, samen met haar vreedzame middelen van conflictresolutie, redt het vliegtuig en het leven van Porco. In plaats van de Mamma Aiutos zegt Curtis dat hij een één-op-één gevecht met Porco zal aangaan. Opnieuw legt Miyazaki de nadruk op de soft power van vrouwelijke personages bij het bemiddelen in vreedzame conflictresolutie. Waar Gina haar soft power inzette voor "conflictpreventie" als preventieve diplomatie, leidde de moedige aanpak van Fiyo tot een vreedzame en succesvolle "conflictresolutie" die voorkwam dat de confrontatie escaleerde in geweld. Zo herinnert Miyazaki het publiek aan het belang van vreedzame conflictresolutie gebaseerd op een "niet-doden"-filosofie.

8. De oorlog en de vloek: Waarom werd hij een varken?

De avond voor de herwedstrijd met Curtis vraagt Fiyo Porco waarom hij in een varken is veranderd, maar hij geeft geen direct antwoord. Volgens Fiyo zat haar vader in dezelfde eenheid als luitenant Marco Paggot, ofwel Porco toen hij nog mens was en de ase-piloot van de Italiaanse luchtmacht. Fiyo's favoriete verhaal over de oorlog is dat Porco van een klif sprong om een vijandelijke piloot te redden, wat erop wijst dat Porco al een anti-oorlog humanist was lang voordat hij een varken werd.

Uiteindelijk vertelt Porco wat er gebeurde en suggereert hij hoe hij in de laatste zomer van de oorlog in een varken veranderde. Deze episode is een van de belangrijkste scènes in de film. Porco vloog met zijn oude vriend Berlini, die twee dagen voor de laatste patrouille over de Adriatische Zee was getrouwd. Tijdens de vlucht werden ze aangevallen door Oostenrijkse gevechtsvliegtuigen. Porco had niet genoeg ruimte om Berlini te helpen en bleek de enige overlevende van de strijd. Porco was zo uitgeput en getraumatiseerd dat hij hallucinaties kreeg en andere dode piloten zag naar de begraafplaats van gevechtsvliegtuigen gaan. Berlini was een van Gina's echtgenoten, en Porco was de getuige bij hun bruiloft.

De film suggereert dat Porco zichzelf niet kon vergeven dat hij Berlini in de steek had gelaten, en dit is een van de belangrijkste redenen waarom hij besloot een vloek over zichzelf uit te spreken om in een varken te veranderen. Het is ook begrijpelijk dat hij mensen, de regering en de oorlog begon te haten, die de meeste van zijn vrienden doodde en zijn leven vervloekte. Door zijn ervaring zag hij dat oorlog mensen lelijk, egoïstisch en onmenselijk maakt. Kortom, de oorlog, gebaseerd op egoïsme, nationalisme en militarisme, traumatiseerde Porco zozeer dat hij besloot een varken te worden. Japanners neigen ertoe varkens als lelijker dan elk ander dier te beschouwen, maar ironisch genoeg suggereert Miyazaki in de film sterk dat mensen soms lelijker kunnen zijn dan varkens.

9. Porco's "niet-doden"-filosofie in de laatste strijd

Zelfs in de laatste strijd, waarbij Fiyo als inzet dient, houdt Porco vast aan zijn "niet-doden"-principe en probeert Curtis niet te doden. De baas van de Mamma Aiutos merkt op: "Dat varken is geen moordenaar," en "Die idioot denkt dat dit geen oorlog is!" Porco's strategie is om Curtis eerst te laten schieten tot hij geen kogels meer heeft. Dankzij de "barrel roll" vliegmanoeuvre, die Porco tot de "Aas van de Adriatische Zee" maakte, krijgt Porco de kans om het vliegtuig van Curtis neer te schieten, maar hij vuurt het machinegeweer nog steeds niet af. Porco wacht slechts op een kans om een paar niet-fatale schoten in de motor te plaatsen, zodat hij het leven van Curtis niet hoeft te beëindigen.

Nadat Porco en Curtis hun kogels hebben verbruikt, eindigen ze in een fysiek gevecht. Deze scène kan worden beschouwd als geanimeerd geweld, maar tegelijkertijd illustreert het de dwaasheid van vechten. Uiteindelijk blijkt het gevecht meer een sport (een bokswedstrijd) dan daadwerkelijk geweld of bloedvergieten. Uiteindelijk wint Porco de bokswedstrijd en kondigt Gina een "staakt-het-vuren" aan: "Oké, het feest is voorbij. De Italiaanse luchtmacht komt eraan. Iedereen wegwezen." Opnieuw wordt benadrukt dat Gina, op basis van haar soft power, het voortouw neemt bij het staakt-het-vuren en voorkomt dat de bendes onnodige nevenschade veroorzaken na de strijd. Zoals in Hotel Adriano, is de rol van Gina hier conflictpreventie gebaseerd op preventieve diplomatie. Hiermee benadrukt Miyazaki tot het einde van de film het belang van vreedzame conflictresolutie als "niet-doden".

Conclusie

Het is bevestigd dat Porco niet alleen door oorlog (militarisme) en de staat (nationalisme/fascisme), maar ook door de negatieve menselijke natuur (egoïsme) in een varken is veranderd. Dit is hoe hij het mens-zijn begon te verafschuwen. Daarnaast is Porco's "niet-doden"-filosofie tot het einde van de film ongewijzigd gebleven. De film benadrukt tevens de "soft power" van Gina en Fiyo bij conflictpreventie, conflictresolutie en het staakt-het-vuren.

In het epiloog van de film verschijnt Porco nooit voor Fiyo, zelfs niet na de mislukte actie van de Italiaanse luchtmacht. In plaats daarvan worden Fiyo en Gina goede vriendinnen terwijl ze de daaropvolgende oorlog en onrust doorstaan. Curtis werd een filmster in de Verenigde Staten en andere luchtpiraten bezoeken nog steeds Hotel Adriano. Het is geen somber einde, maar wat er met Porco is gebeurd, blijft een mysterie.

Historisch gezien is het aannemelijk dat Fiyo en Gina de Tweede Wereldoorlog hebben overleefd. Porco's antipathie tegenover fascisme en oorlog is consistent in deze film, dus het is onwaarschijnlijk dat hij tijdens dit conflict zou terugkeren naar de Italiaanse luchtmacht. Echter, volgens Miyazaki zou Porco de vierde echtgenoot van Gina kunnen zijn, en er wordt gesuggereerd dat Porco betrokken zou kunnen zijn in de oorlog, niet voor zijn land, maar voor Gina, Fiyo en zijn vrienden. Dit zou de reden kunnen zijn waarom Porco nooit verschijnt in het epiloog dat door Fiyo wordt verteld. Concluderend brengt deze film, via een komisch en romantisch geanimeerd verhaal, Miyazaki's anti-oorlogs pacifisme, niet-doden-filosofie en de herinnering aan oorlog over.

***

Referenties

• Abbott, Andrew. 1995. “Sequence Analysis: New Methods for Olds Ideas.” Annual Review of Sociology 21: 93-113.
• Akimoto, Daisuke. 2013a. “Miyazaki’s New Animated Film and Its Antiwar Pacifism: The Wind Rises (Kaze Tachinu).” Ritsumeikan Journal of Asia-Pacific Studies 32: 165-167.
• Akimoto, Daisuke. 2013b. Japan as a “Global Pacifist State”: Its Changing Pacifism and Security Identity. Bern: Peter Lang AG International Academic Publishers.
• Akimoto, Daisuke. 2014a. “Learning Peace and Coexistence with Nature through Animation: Nausicaä of the Valley of the Wind.” Ritsumeikan Journal of Asia Pacific Studies 33: 54-63.
• Akimoto, Daisuke. 2014b. “Laputa: Castle in the Sky in the Cold War: As a Symbol of Nuclear Technology of the Lost Civilization.” Electronic Journal of Contemporary Japanese Studies (EJCJS) 14 (2).
• Akimoto, Daisuke. 2014c. “Peace Education through the Animated Film ‘Grave of the Fireflies’: Physical, Psychological, and Structural Violence of War.” Ritsumeikan Journal of Asia Pacific Studies 33: 33-43.
• Akimoto, Daisuke. 2014d. “Howl’s Moving Castle in the War on Terror: A Transformative Analysis of the Iraq War and Japan’s Response.” Electronic Journal of Contemporary Japanese Studies (EJCJS) 14 (2).
• Akimoto, Daisuke. 2014e. “War Memory, War Responsibility, and Anti-war Pacifism in Director Miyazaki’s The Wind Rises (Kaze Tachinu).” Soka University Peace Research 28: 45-72.
• Animage. 1992. Eiga: Kurenai no Buta Guide Book (Film: Porco Rosso Guide Book). Tokyo: Tokumashoten.
• Animage, red. 2011. The Art of Porco Rosso. Tokyo: Tokuma Shoten.
• Annecy.org archieven. 2013. “1993 Award Winners: 1993 – Award for Best Feature Film, Kurenai no Buta”.
• Armour, William S. 2011. “Learning Japanese by Reading ‘Manga’: The Rise of ‘Soft Power Pedagogy’.” RELC Journal 42 (2): 125-140.
• Christin, Philippe. 1997. “Yoroppa wa Ikani Miyazaki Hayao o Juyo shitaka (How Europe Accepted Hayao Miyazaki).” Yuriika (Eureka) 29 (11).
• Gan, Sheuo Hui. 2009. “To Be or Not to Be: The Controversy in Japan Over the ‘Anime’ Label.” Animation Studies Online Journal 4: 35-43.
• Isaka, Jujo. 2001. Miyazaki Hayao no Susume (Hayao Miyazaki Fantasy World). Tokyo: Taiyoshuppan.
• Kano, Seiji. 2006. Miyazaki Hayao Zensho (The Complete Miyazaki Hayao). Tokyo: Film Art-Sha.
• Kazami, Hayato, en Tokyo Anime Kenkyukai. 2002. Sutajio Jiburi no Himitsu (Secrets of Studio Ghibli). Tokyo: Data House.
• Kiridoshi, Risaku. 2008. Miyazaki Hayao no Sekai (World of Hayao Miyazaki). Tokyo: Chikuma Shobo.
• Kusanagi, Satoshi. 2003. America de Nihon no Anime wa Domiraretekitaka? (How Has Japanese Animation Been Viewed in the United States). Tokyo: Tokuma Shoten.
• Kuwabara, Noin. 2007. Miyazaki Hayao “Kurenai no Buta”-Ron: Gender-ron Kara (An Analysis of Porco Rosso by Hayao Miyazaki: From the Perspective of Gender Studies). Tokyo: Shinpusha.
• Matsuki, Yuji. 2013. “Adoriakai Kokusen” (The Air Battle in the Adriatic Sea). In Hayao Miyazaki. 2013. Hikotei Jidai (The Golden Age of the Flying Boat). Tokyo: Dainihonkaiga, 46-50.
• Miyazaki, Hayao. 1996. Shuppatsuten 1979-1996 (Starting Point 1979-1996). Tokyo: Tokuma Shoten.
• Miyazaki, Hayao. 2002. Kazeno Kaeru Basho: Nushika kara Chihiro madeno Kiseki (The Place Wind Returns: From Nausica to Chihiro). Tokyo: Rockin’on.
• Miyazaki, Hayao. 2013. Hikotei Jidai (The Golden Age of the Flying Boat). Tokyo: Dainihonkaiga.
• Nye Jr., Joseph S. 2004. Soft Power: The Means to Success in World Politics. New York: Public Affairs.
• Okuda, Koji. 2003. “Kurenai no Buta” to “Hisen”: 9/11 Iko (“Porco Rosso” and “Non-War” in post-9/11). In Miyuki Yonemura red. Jiburi no Mori e (Towards Forest of Ghibli). Tokyo: Shinwasha, 118-151.
• Paige, Glenn D. 2009. Nonkilling Global Political Science. Honolulu: Center for Global Nonkilling.
• Pecastaingts, Pierre. 1996. The Schneider Trophy and the Vintage Seaplane.
• Roffat, Sebastien. 2011. Anime to Propaganda: Dainiji Taisenki no Eiga to Seiji (Animation and Propaganda: Films and Politics in the Second World War). Tokyo: Hosei University Press.
• Shimizu, Tomoko. 2004. “Nezumi to Monster: Posuto Reisen to Soft Power no Chiseigaku (Mouse and Monster: Soft Power Geopolitics in the post-Cold War).” In Yuriika (Eureka: Poetry and Criticism) 36 (13).
• Studio Ghibli. 1992. Porco Rosso (Kurenai no Buta) (DVD).
• Studio Ghibli. 1997. Princess Mononoke (Mononoke Hime) (DVD).
• Takai, Masashi red. 2011. “Hansen” to “Kōsen” no Popular Culture: Media, Gender, or Tourism (Pacifism and Militarism in Popular Culture: Media, Gender, or Tourism). Kyoto: Jimbun Shoin.
• Tsugata, Nobuyuki. 2004. Nihon Animation no Chikara (Power of Japan Animation). Tokyo: NTT Publication.
• United Nations. 1992. “An Agenda for Peace: Preventive Diplomacy, Peacemaking and Peace-keeping.”
• Waltz, Kenneth. 1959. Man, the State, and War: A Theoretical Analysis. New York: Columbia University Press.
• Yonemura, Miyuki. 2003. red. Jiburi no Mori e (Towards Forest of Ghibli). Tokyo: Shinwasha.
• Yoshida, Kaori. 2011. “National Identity (Re) Construction in Japanese and American Animated Film: Self and Other Representation in Pocahontas and Princess Mononoke.” Electronic Journal of Contemporary Japanese Studies (EJCJS).